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Conciertos

El 30 de Noviembre de 2012 se celebrará Zeppelin Expandit 2012, Barcelona So Límit en El Centro de Cultura Comtemporanea de Barcelona

PROGRAMACIÓN

17.00 – 19.00

Exposició Sonoscop de so i música en entorn acústic de 17 altaveus i estacions individuals de consulta

Exposición Sonoscop de sonido y m;uacute;sica en entorno acústico de 17 altavoces y estaciones individuales de consulta
Sonoscop Exhibition about sounds and music in acoustic environment of 17 loudspeakers and individual stations-Arxiu Barcelona So Límit, de 20 paisatges sonors del límits de la ciutat de Barcelona amb els municipis que la rodejen
-Archivo Barcelona Sonido Límite, de 20 paisajes sonoros de los límites de la ciudad de Barcelona con los municipios que la rodean
-Barcelona Sound Limit Archive, with 20 soundscapes recorded in the limits of the city of Barcelona with its surrounding municipalities-Arxiu Sons en Causa
-Archivo Sonidos en Causa
-Sounds in Cause Archive

-Convocatòria Barcelona So Límit, sobre la idea de límit.
-Convocatoria Barcelona Sonido Límite, acerca de la idea de límite.
-Barcelona Sound Limit Call, about the concept of limit.

Obres de / Works by Rolando Chía, Jay-Dea Lopez, Xabier Irbea, Hugo Paquete, Iu Guix, Miquel Parera, Adriana Mancina, Giuseppe Giuliano, Atilio Doreste, Andrew Palin, Federico González, Osvaldo Cibils, Rafael Zaragoza, Jesús Brotons, Felipe Otondo, Dario Sacco, Guido Lavespa, Jaime Andrés Rodríguez, Duran Finnik, America Li, Donika Rudi, Eduardo Polonio, Ana Paula Santana, Ricardo Vélez, Tara Nobel, Cristián Soto, Gianmarco Caselli, Joël Chételat, Jesús Mogá, Pablo Sanz, Carlos Edelmiro, Primo Gabbiano, Leon David Cobo, Renato Souza, Softday, Clarence Barlow

19.00

Recerca BSL
Concert de música per 17 altaveus al CaosMultiFònic
Concierto de música para 17 altavoces al CaosMultiFònic
Concert of music for 17 loudspeakers at CaosMultiFònic

Espacialització a càrrec d’Orquestra del Caos i Compositors presents a ZèppelinExpandit2012
Espacialitzación a cargo de Orquesta del Caos y Compositores presentes en ZèppelinExpandit2012
Sound spatialisation by Orquesta del Caos and Composers attending ExpandedZeppelin2012

Océano de Sonidos 03:02 2012 Jesús Mogá
Liminal BCN 1 06:49 2012 Pablo Sanz
Cle bi ta ci 07:28 2012 Carlos Edelmiro
Marga Torre 08:11 2012 Rolando Chía
La lluvia dorada durante el Franquismo 02:33 2012 Jesús Brotons
Hemos visto eso 03:06 2012 Primo Gabbiano
Tolerancia Cer0, Estudio #3 06:25 2012 León David Cobo
15;1 03:28 2012 Renato Souza
Adéu 04:50 2012 Ana Paula Santana
Fuga 09:50 2012 Federico Gonzalez

20.00

Vol BSL
Concert de música per 17 altaveus al CaosMultiFònic
Concierto de música para 17 altavoces en el CaosMultiFònic
Concert of music for 17 loudspeakers at CaosMultiFònic

Espacialització a càrrec d’Orquestra del Caos i Compositors presents a ZèppelinExpandit2012
Espacialización a cargo de Orquesta del Caos y Compositores presentes en ZeppelinExpandido2012
Sound spatialisation by Orquesta del Caos and Composers attending ExpandedZeppelin2012

Radial Transference 10:00 2012 Hugo Paquete
Handbells II 04:20 2012 Rafael Zaragoza
Miss Z 10:50 2006 Giuseppe Giuliano
Borroso 04:00 2012 Kala Pierson
Irama 09:33 2012 Felipe Otondo
La verja del medianero 09:59 2012 Atilio Doreste
Gotas de plástico 03:03 2012 Jaime Andrés Rodríguez
Cosa que empieza y termina
limitada a 10 minutos y 16 canales 10:00 2012 Eduardo Polonio

21.00

Guitarra expandida – Ciutat comprimida · Guitarra expandida – Ciudad comprimida · Expanded Guitar – Compressed City
Concert de Paulo Hartmann
Concierto de Paulo Hartmann
Concert by Paulo Hartmann

Paulo Hartmann, guitarra eléctrica preparada, objectes urbans trobats i dispositius mòbils
Paulo Hartmann, guitarra eléctrica preparada, objetos urbanos encontrados y dispositivos móviles
Paulo Hartmann, prepared electric guitar, found urban objects and mobile devices

+Información:
http://www.sonoscop.net/bsl/zep2012.html

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Hace ya varias semanas que queríamos reseñar esta extraordinaria iniciativa, que aun siendo una propuesta de arte sonoro y músicas extrañas, son varias las actuaciones que están cargadas de grabaciones de campo y es por esto y por más, que nos apetece apoyar este proyecto.

Off_Herzios pretende ser una cita itinerante dentro del panorama valenciano del arte sonoro en la que explorar y presentar el trabajo tanto de artistas sonoros y músicos locales como nacionales combinando ambas cosas en conciertos celebrados en importantes galerías de arte contemporáneo de la Ciudad de Valencia.

En Off_Herzios se plantean la construcción de nuevos puentes de diálogo e intercambio entre distintos espacios siempre con la vista puesta en hacer llegar propuestas experimentales y de músicas extrañas a nuevos públicos y audiencias, no sin renunciar a la estética y la filosofía que vio nacer Herzios, Audiotalaia y toda su plétora de actividades que giran alrededor de estos proyectos.

Esta nueva apuesta de Audiotalaia está coordinada por Edu Comelles y producida por Carlos Flores en estrecha colaboración con un variado elenco de galerías y profesionales del sector.

GALERÍAS PARTICIPANTES:
Galería Valle Ortí
TrentaTres Gallery
Mr.Pink
Galería Kessler-Battaglia
Alba Cabrera
Luís Adelantado
Galería Rosa Santos
Espai Visor
Kir Royal
Club Diario Levante

EQUIPO TÉCNICO:
Edu Comelles (Dirección artística)
Carlos Flores (Producción técnica)
Manu Marpel (Fotografía)
Damià Jordà (Vídeo-documentación)
Benigno Moreno (Documentación de Audio, Fonógrafo Residente)
Dani Jané (Diseño del Logo e imágen)
Crearqció Valencia (Diseño de espacios)
Eva Fauste (Taquilla)

PATROCINADO POR:
Almacén Sonoro
NoiseAndroid
Galería Kessler-Battaglia

EN COLABORACIÓN CON:
Crearqció Valencia

 

Eventos realizados hasta la fecha:

GALERÍA VALLE ORTÍ 
21 de Septiembre // 20:00h
LOM
ELÍAS MERINO

+ Info: Off_Herzios 001

TRENTATRES GALLERY
19 de Octubre // 20:00h
JEAN MONTAG
MICROPLEX

+ Info: Off_Herzios 002

Eventos futuros:

MR. PINK GALLERY
9 de Noviembre // 20:00h
Concierto Para Auriculares.
JOSUÉ MORENO
MIKEL R. NIETO

+ Info: Off_Herzios 003

GALERÍA KESSLER – BATTAGLIA
14 de Diciembre // 20:00h
FILE UNDER TONER
MARTÍ GUILLEM

+ Info: Off_Hz 004

https://fbcdn-sphotos-h-a.akamaihd.net/hphotos-ak-ash3/556342_10150742652490861_905367033_n.jpg

Sonikas X, del 26 al 28 de Octubre
Centro Cultural Pilar Miró (Auditorio)
Plaza Antonio María Segovia s/n – Vallecas Villa – Madrid

Sonikas ha cumplido una década. Durante este tiempo hemos intentando ofrecer propuestas diferentes que se sitúan en algún punto entre el arte sonoro, la experimentación pura y la música electrónica. Al hacer un repaso de estos años y los más de 60 proyectos presentados en Sonikas creemos que, en la medida de nuestras posibilidades, hemos logrado habilitar un espacio único en el que artista y público comparten algo más que una sala, cuatro paredes y media docena de altavoces.

Este pequeño milagro ha sido posible gracias al talento de los artistas que nos han visitado y, sobre todo, gracias al entusiasmo de un público que nos ha acompañado año tras año. En este capítulo también queremos recordar a toda la gente que ha colaborado de una u otra forma en la consecución de Sonikas. No habríamos podido llegar hasta aquí sin el esfuerzo desinteresado de gente como Cástor Bóveda, Javier Duero, el equipo gestor del Centro Cultural Pilar Miró y de sus técnicos de sonido, Rodri y Juan Antonio.La décima edición es un monográfico de artistas españoles. Este proyecto nos llevaba rondando en la cabeza desde hace tiempo y ahora, por fin, se materializará. Como quedará de manifiesto el fin de semana del 26 de octubre, en España hay una “escena” experimental de nivel internacional que merece ser reivindicada.

Os esperamos.-

X FESTIVAL INTERNACIONAL DE MÚSICA EXPERIMENTAL EN VALLECAS, SONIKAS

VIERNES 26

20h_ PABLO SANZ (20020.org)
Sus actividades incluyen la realización de piezas sonoras, eventos en directo, instalaciones site-specific y proyectos de grabación de campo.
Interesado en la exploración de las relaciones entre sonido y espacio y en el potencial de la escucha para expandir los límites de nuestra percepción.
Su práctica fonográfica se centra en la captación de detalles y fenómenos apenas perceptibles y en las propiedades abstractas del sonido ambiental.

Ha participado en festivales, eventos, exhibiciones y proyectos colectivos en varios países. Su trabajo ha sido premiado en el certamen de arte radiofónico
‘En el Aire’ (2009, Círculo de Bellas Artes de Madrid) y en la competición ‘Europe- A Sound Panorama’ (2011, Goethe Institute, Deutchslandradio, ZKM-Karlsruhe).
Editor de Mediateletipos.net y la comunidad ArteSonoro.org, plataformas dedicadas a la difusión del arte sonoro y la cultura aural.

Más info:
www.20020.org

21h_ DARIO MORATILLA vs. GAMES ADDICTION (GrainsizeRec)
Editor/Tecnico de sonido (C.E.S.) y dj radiofónico durante 5 años en Radio Arrebato con el Programa No Frills (Djitter) desde 1994-99. Destacado representante de la nueva generacion de músicos electronicos españoles, basa toda su obra en la creación y manipulación de audio digital, la descontextualización de diversas grabaciones de campo y las posibilidades del error y lo aleatorio. De formación musical autodidacta esta interesado en la Acción/Sonido/Ruido sin discurso, aprender a “Escuchar”, la cultura Rave y el trabajo en tiempo-real. Su aproximación al sonido y al proceso compositivo parte de una estética sonora amiga de los extremos, la experiencia acusmática y los juegos de percepción, el trabajo con instrumentos preparados y distintos objetos principalmente metales y plasticos y la combinacion de sonido analogico versus digital. En 2001 recibio por su Obra “Modo Aleatorio” el primer premio internacional de musica electroacustica (fundacion autor). Ha presentado sus trabajos en museos, centros de arte, festivales internacionales,universidades, raves, clubs de Madrid, París, Berlín ,Taiwan, Lucca, Londres, Barcelona, Bilbao, Zaragoza etc junto a artistas como
Eduardo Polonio, francisco Lopez, Victor Nubla, zbigniev Karkowsky, Dave philips, Wade Mathews….
Actualmente vive en Iriepal (España) Trabaja con minusvalidos y es director de el sello Brrr. Y presenta su sonido en directo bajo los alias (Games Addiction, Trikome, Dario Moratilla, Kimberly Klark)

Más info:
www.grainsize.blogspot.com

SABADO 27

20h_SCUMEARTH (www.scumearth.com)

Scumearth nace de Alonso Urbanos a principios del año 2000 en Madrid donde reside actualmente y donde combina simultáneamente su profesión como diseñador gráfico. Su trayectoria ha sido lenta pero sin pausa participando en varios proyectos desde esta época donde comienza a dar forma solida a los sonidos y conceptos estéticos del proyecto. En la actualidad ha establecido un modus operandi basado en el concepto de crear composiciones y sonidos por medio de la manipulación y generación exclusivamente con instrumentos electrónicos; las fuentes son generadores de onda, osciladores, fotocélulas, elementos táctiles, micros de contacto, sintetizadores personalizados… alejandose de la mayoría de las composiciones actuales basadas exclusivamente en la post-producción y/o ejecución en directo mediante software digital. Scumearth ofrece aquí todos los sonidos ejecutados a tiempo real, solo con lo que las maquinas analógicas generan, creando desde el más denso ambiente hasta sonidos con imaginaria de la maquinaria industrial, cinéticos, distorsión, elementos rítmicos, repetitivos, pasando por muros de intenso ruido que emergen y unen por separado o todos juntos en una mezcla final. En esta trayectoria a publicado en sellos discográficos nacionales e internacionales. Ha colaborado con la banda de “death-grind” Machetazo, en apoyo en los shows en directo y en grabaciones en estudio en varios de sus discos oficiales. En directo a compartido escenario con ejemplares artistas como Esplendor Geométrico, Astro y KK Null desde Japón, con Crank Surgeon, Deathroes desde USA, mezclándose en otros géneros musicales, la psicodélica de Aluk Todolo, el Doom Metal de Absyll desde Francia, el Black Metal de Wolves in the Throneroom… y una larga lista dentro del underground nacional e internacional. Ha actuado en festivales y eventos de música experimental tales como Territorio Eléctrico’08 en La Casa Encendida en Madrid, Zarata Fest 2009 en Bilbao, International Noise Conference en Madrid, espacio About:blanck en Observatori 2010 y ((VIBRA)) Cicle d’art sonor en Valencia, además de un buen puñado de salas y locales hasta el día de hoy.

Más info:
www.scumearth.com
www.alonsourbanos.com

21h_JUAN ANTONIO NIETO aka PANGEA
Juan Antonio Nieto es un artista sonoro español que firma algunos de sus trabajos bajo el nombre de Pangea. Su obra ha sido publicada en compañías discográficas de todo el mundo como Trente Oiseaux, Mandorla, Experimedia, Impulsive Habitat, Idiosyncratics o Audiotalaia, entre muchas otras.
Nieto ha colaborando con algunos de los más prestigiosos artistas de música de vanguardia del mundo, como el compositor clásico brasileño Leo Alves Vieira y su Quarteto de Cordas da Grota, el compositor ruso Igor Jovanovic, el escritor japonés Kenji Siratori que ha puesto voz a sus composiciones y David Vélez, esta última obra fue considerada el mejor disco del año 2007 por la revista Earlabs.
Su música ha sido incluida en diversas instalaciones artísticas como en el Círculo de Bellas Artes de Madrid, el Centro Cultural de España en Buenos Aires, el festival Fuga Lab o el Abstracta cinema festival of Rome.
En febrero de 2012 el programa de RNE, Radio clásica “Ars Sonora” dedicó un programa monográfico sobre su obra.
Juan Antonio Nieto es asimismo miembro del Hypermodern Group, un proyecto de improvisación libre que incluye entre sus miembros artistas como Frank Vigroux, Le Quan Minh o la leyenda de la percusión Han Bennink.
Pangea ha actuado tanto en ciudades europeas como americanas.

Más info:
http://pangea-juanantonionieto.blogspot.com/

DOMINGO 28

20h_ OSCAR MARTIN (( NOISH ))
Óscar Martín, también activo bajo el pseudónimo noish~, es un artista sonoro electrónico establecido desde ya hace un tiempo en Barcelona.
Firme defensor del espíritu del software libre, desarrolla sus propias herramientas para la síntesis y el procesamiento del sonido, con las que dispara ráfagas sonoras generadas por procesos algorítmicos y
caóticos. Su trabajos han sido publicados en Free Software Series, Uzusounds, Drone Records y Tecnonucleo, entre otros sellos, y han sido presentados en directo a lo largo de Europa y Latinoamérica. Martín
también está detrás de la plataforma de streaming MetaminaFNR y es uno de los editores de UrsonateFanzine, una publicación dedicada a la escena española de música y sonido experimental.

Más info:
http://noconventions.mobi/noish
MetaminaFNR : http://metaminafnr.hotglue.me/
ursonatefanzine : http://ursonatefanzine.tk/

21h_ PABLO PALACIO
Pablo Palacio es compositor. Su trabajo se centra en las conexiones perceptivas entre imágenes sonoras que emergen en el curso de una composición. Ha sido artista en residencia en España, Suiza, Alemania o Líbano, y sus trabajos han sido interpretados en varios países desde Europa y Estados Unidos a China, India, Brasil, y editados por el sello Sub Rosa en Anthology of Noise and Electronic Music #6. Es un compositor muy activo en el ámbito de las artes escénicas y actualmente colabora con la Bauhaus- Universität Weimar diseñando instrumentos virtuales interactivos para personas con discapacidad. También participa mediante charlas otalleres con instituciones como la Franz Liszt Hochscule, Missouri State University (E.E.U.U), o Birmingham Conservatoire. Es profesor invitado de espacio sonoro en el Máster de Practica Escénica Contemporánea y Cultura Visual de la UAH.

Más info:
http://www.pablopalacio.com/

Centro Cultural Pilar Miró (Auditorio)
Pza. Antonio María Segovia s/n. –
ENTRADA LIBRE
+ info en:
www.ccapitalia.net
http://vallecastodocultura.org/

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Sound-In es la sección dedicada a las músicas experimentales y al arte sonoro dentro de la Feria de Arte Múltiple Contemporáneo ESTAMPA, que celebrará su 20ª edición del 25 al 28 de octubre de 2012 en el centro de creación contemporánea Matadero Madrid.

Tras el éxito de la primera edición de Sound-In, en 2011, el proyecto aspira a convertirse en el punto de encuentro anual de la comunidad de aficionados, artistas, productores, comisarios, críticos, coleccionistas, etc. relacionados con todas las músicas que intentan llevar la música a sus límites más arriesgados e inauditos. Si tus creaciones sonoras se acercan a ese límite, o si te dicen algo (o quieres aprender más sobre) nombres como John Cage, Karlheinz Stockhausen o Pierre Schaeffer (o, más cerca de nosotros, Francisco López, Eduardo Polonio, Llorenç Barber…), entonces Sound-In está hecho para ti.

En Sound-In se presentan creaciones sonoras de todo tipo: desde discos editados en tiradas limitadas hasta pequeños sintetizadores experimentales, desde libros de artista con partituras gráficas hasta revistas de arte sonoro de todo el mundo, desde instalaciones sonoras que ocupan salas enteras hasta pequeñas esculturas sonoras que puedes llevarte en el bolsillo… Los expositores representan algunas de las iniciativas más relevantes dentro del mundo de la música experimental, e incluyen sellos discográficos como Audiotalaia, Luscinia Discos, Sub Rosa o Verso, distribuidores de tecnologías de creación sonora como Noiseandroid, la librería especializada en música El Argonauta, instituciones dedicadas a la experimentación musical como la Fonoteca de Arte Sonoro y Música Experimental de Murcia (fundada por Francisco López), Musicadhoy o la AMEE –Asociación de Música Electroacústica de España—. También se presentan nuevas creaciones artísticas, en forma de instalaciones sonoras, discos-objeto, prototipos de instrumentos musicales… a través de la Galería Weber-Lutgen (con trabajos de Fernando Millán y María AA), o directamente por artistas como Proyecto 23 o Josué Moreno+Gema Álava.

Todo ello se acompañará de conciertos, conferencias, talleres, mesas redondas, foros de debate, presentaciones de discos, libros y proyectos, grabaciones de programas de radio (como Vía límite, Radiofonías o Ars Sonora), conversaciones informales con los artistas invitados…

Además de todas estas actividades, celebradas en la Nave de Música de Matadero Madrid, la noche del sábado 27 organizan, también allí, la Fiesta Sound-In 2012: una sucesión de conciertos, performances, recitales de poesía experimental, etc. con los artistas sonoros convocados por Sound-In.

Si quieres apoyar este proyecto y disfrutar de todo lo que te ofrecen, participa en esta iniciativa de crowdfunding:
http://www.verkami.com/projects/3097-sound-in-arte-sonoro-y-musicas-experimentales-en-la-feria-de-arte-multiple-estampa.

Para conocer las últimas novedades de Sound-In:  http://www.facebook.com/SoundInEstampa.

Sound-In es un proyecto comisariado por Anne-Françoise Raskin y Miguel Álvarez-Fernández.

13 OCTUBRE / 10H00-13H30
CENTRO DE EDUCAÇÃO AMBIENTAL DA MATA DA MACHADA
[En el ambito del  proyecto SONS DO ARCO RIBEIRINHO SUL]

Luis Antero, artista responsable de grabaciones sonoras en el proyecto SONS DO ARCO RIBEIRINHO SUL, y el Centro de Educación Ambiental del Bosque Machada celebrará un taller sobre la grabación de campo, llamado colecciones pedagógicas de sonido, dirigido a jóvenes de edades comprendidas entre 6 y 18 años. Fundamentalmente, lo que se pretende con este taller es una introducción a la práctica de registrar campo de sonido en un contexto específico, dando a los estudiantes con las herramientas teóricas y prácticas sobre el tema. El Bosque de Machada así servirá como un lugar de encuentro, de estudio y grabación. Los participantes tendrán la oportunidad de grabar diversos sonidos de algunas especies en el Bosque Machada, utilizando varios micrófonos y grabadoras.

Actividad libre
Edades: 6 a 18 años (por inscripción previa – hasta el día 11/10, teléfono 800 205 681 – línea verde)

 

13 OCTUBRE / 17H30
IGREJA DA Nª Srª DA GRAÇA DE PALHAIS
[En el ambito del  proyecto SONS DO ARCO RIBEIRINHO SUL]

“Muchas veces nos detuvimos a ver, raramente nos detenemos a escuchar”

¿Qué importancia tiene el sonido en nuestra vida diaria? Sigue siendo, según lo recomendado por Murray Schafer en la década de 1970, el elemento más alto de nuestra vida cotidiana? Existe también el sonido que caracteriza la identidad de nuestros pueblos, ciudades y ciudades? Es en un intento de responder a estas preguntas que surge el concepto de un concierto para los ojos vendados. El público está invitado a literalmente con los ojos vendados, dejando sólo los canales del oído abierto … Con el uso de grabaciones de campo, se acumula una audiencia en vivo paisajes sonoros despertar a los sonidos presentes en las actividades del día a día .

entrada libre

 

+Información:
http://outfest.pt/2012/

Llegamos un poco tarde a dar la información…

Paisajes sonoros y experimentacion electrónica

Tal como ya hizo hace poco en 98lab, Chinowski Garachana, primo hermano malagueño de la Familia, nos presenta en formato micro-taller-audición «Activación Sonora, mapas y paisajes sonoros»

En esta ocasión se centrará en la parte más experimental del audio y realizará un mini-concierto-audición con sus grabaciones de campo.

Chinowski lleva años dando guerra como músico, activista social, colaborador de La Casa Invisible y coordinador del mediaLab Invisible que tantas veces nos ha acogido. El inmenso trabajo de mapeo sonoro y grabaciones de campo realizado con la asociación El sueño de Tesla avalan un sólido y profundo conocimiento de la materia. Y no, no nos ciega la pasión. Chinowski es un crack.

Para explicar el alma de este taller vamos a hacer un copy-paste de los amiguines de 98lab, que lo explican de maravilla:

Cuando pensamos en “productos audiovisuales” se nos olvida la importancia de la captación correcta del sonido, este objetivo puramente instrumental lleva intrínseco todo un posicionamiento sobre la escucha. Los sonidos que nos rodean forma parte de nuestro día a día y algunos, se van perdiendo sin que haya registro de ellos.

Siendo de la Familia, Chinowski buceará en los sonidos más delicados, puestos al servicio de la experimentación y la busqueda de nuevas narrativas sonoras.

El laboratorio Familiar se celebrará en la Trompeta verde (Sevilla) del 04 al 07 de Oct.

Y ademas hay más actividades interesantes

Copio y pego directamente de http://tesladream.tumblr.com

El laboratorio Familiar se celebrará en la Trompeta verde (Sevilla) del 04 al 07 de Oct.

Los horarios serán, aproximadamente:

Jueves 4 17:00 – 22:00
Viernes 5 10:30 – 22:00
Sábado 6 10:30 – 22:00
Domingo 7 10:30 – 22:00

Estas son las mesas de trabajo y actividades propuestas hasta el momento:

Taller Pure data

introducción al lenguaje de programación PURE DATA centrándonos en la creación sonora y visual.
A cargo de Oscar Martín aka Noish. Artista sonoro y programador de interactivos en diferentes proyectos de danza, performances e instalaciones, y forma parte del equipo de edición y dirección de ursonatefanzine una publicación dedicada al arte sonoro y cultura aural y del proyecto de netradio experimental mEtaminaFreeNetRadioentre otras cosas.


Duración: 12 horas repartidas en 4 módulos
Precio: 20€ (10€ sólo un día de taller)
Inscripciones e info: familiarfest@gmail.com

Consideraciones:

El nivel del taller es básico. No se requieren conocimientos previos de programación.

Materiales que se han de traer:

Portátil con el programa Pure Data (de descarga libre en http://puredata.info/).

Programa y Contenidos:

Pure Data nos proporciona un entorno ideal para experimentar, aprender y desarrollar nuestro propio software personalizado y adaptado a las necesidades concretas de situaciones específicas. En el taller nos centraremos en introducirnos y aprender los conceptos básicos del lenguaje Pure Data y estrategias de programación sencillas desde cero. Nos centraremos en la creación y experimentación sonora, iniciándonos en el audio digital: osciladores, síntesis (AM, FM, Sustractiva, Aditiva) o secuenciadores. Aprenderemos cómo trabajar con samples: reproducción, grabación, transformación mediante efectos y procesado. El laptop como instrumento: como interactuar e improvisar ( teclado, ratón, webcam, controladores midi ).

También veremos cómo trabajar con video y gráficos 3d con la librería GEM y cómo relacionarlo de forma creativa con el sonido.

Como metodología seguiremos un tutorial que se le proporcionará a los participantes diseñado en el propio lenguaje Pure Data y hecho a propósito para este taller, con ejemplos, textos, y pequeños módulos para ensamblar y realizar primeros prototipos de forma fácil.

Módulo 1.

Introducción contextual al entorno de programación “open source” Pure Data

– Instalación Pd-extended.
– Recursos, tutoriales, documentación, comunidad.

Introducción al lenguaje de programación

– Modo de edición, ejecución, menú.
– Tipos de datos; objetos, mensajes, GUI, símbolos, comentarios.
– Manejar los datos, “dataflow”.
– Abstracciones, subpatches, patches.

Módulo 2.

Audio Básico

– Intro, frecuencia, amplitud, phase, panorama, canales, tarjeta sonido.
– Osciladores y síntesis (FM, AM, Sustractiva, Aditiva).
– ADSR, Secuenciadores.
– Samples, reproducción, grabación, transformación.
– Resintesis y análisis de Fourier, “timestretching”.
– FX: delay, eco, reverb, distorsión, LFO.

Construyendo nuestro instrumento o aplicación sonora

– El laptop como instrumento: cómo interactuar-improvisar (teclado, ratón, webcam, controlador midi).
– Estrategias básicas para diseñar nuestro instrumento: ensamblaje, modificar otros códigos, construcción modular.
– Interfaces graficas de control.

Módulo 3.

GEM (Graphics Environment for Multimedia) Introducción a la creación VISUAL con PD

– Cadena de renderizado, ventana de proyección.
– Figuras 3D primitivas, parámetros de construcción, iluminación de mundos.
– Partículas y física.
– PIX trabajando con VÍDEO e imágenes en tiempo real, formatos, mezcla, FX.
– Automatizaciones e interactividad.
– Vídeo generativo a partir del análisis de audio.

Módulo 4.

LAB construye y ensambla tu propio prototipo Audio-Visual

– Cómo relacionar unos prototipos con los de los otros (comunicación OSC).

Paisajes sonoros y experimentacion electrónica

Tal como ya hizo hace poco en 98lab, Chinowski Garachana, primo hermano malagueño de la Familia, nos presenta en formato micro-taller-audición «Activación Sonora, mapas y paisajes sonoros»

En esta ocasión se centrará en la parte más experimental del audio y realizará un mini-concierto-audición con sus grabaciones de campo.

Chinowski lleva años dando guerra como músico, activista social, colaborador de La Casa Invisible y coordinador del mediaLab Invisible que tantas veces nos ha acogido. El inmenso trabajo de mapeo sonoro y grabaciones de campo realizado con la asociación El sueño de Tesla avalan un sólido y profundo conocimiento de la materia. Y no, no nos ciega la pasión. Chinowski es un crack.

Para explicar el alma de este taller vamos a hacer un copy-paste de los amiguines de 98lab, que lo explican de maravilla:

Cuando pensamos en “productos audiovisuales” se nos olvida la importancia de la captación correcta del sonido, este objetivo puramente instrumental lleva intrínseco todo un posicionamiento sobre la escucha. Los sonidos que nos rodean forma parte de nuestro día a día y algunos, se van perdiendo sin que haya registro de ellos.

Siendo de la Familia, Chinowski buceará en los sonidos más delicados, puestos al servicio de la experimentación y la busqueda de nuevas narrativas sonoras.

Fablab Sevilla presenta: Replicación 3D, cortadoras de control numérico y escaner 3D DIY

Integrantes el Fablab Sevilla participan en el Lab mostrándonos la impresora 3D replicator o un pequeña cortadora de control numeríco con al que fabricar placas de circuito imrpeso entre otras cosas.
¡También pondrán en funcionamiento un escaner 3D DIY de bajísimo precio!

El Laboratorio de Fabricación de la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de la Universidad de Sevilla, adscrito a la red FabLab iniciada por el MIT, aparece en el 2009 como un espacio de experimentación, reflexión y creación en diversos campos como el diseño paramétrico, el prototipado, la fabricación digital o las instalaciones interactivas, siempre preocupados por un modo de vida más sostenible y el uso de las nuevas tecnologías desde la perspectiva del conocimiento libre. Dispone de herramientas como fresadoras, cortadoras lásers, impresoras 3D o termoformadora, al servicio de los estudiantes, de grupos investigadores, o de cualquier público interesado. Ofrece desde sus inicios muchos cursos y talleres enfocados a la creación y al diseño digital, buscando el acercamiento de las posibilidades del taller a todos los públicos. Participa también en numerosos eventos donde interactúa con otros grupos de diferentes ámbitos, como la programación, la música o la electrónica, investigando en conjunto y creando nuevas conclusiones.”

Música 8bit

Haremos una demostración de algunas de las formas con las que se puede hacer música con dispositivos 8bit (esencialmente con la NES), mediante secuenciadores de ordenador tipo tracker y dispositivos MIDI.

¡El jueves por la tarde nos vemos para hacer blips y blops!

Streaming de audio y video

Francisco Fuentes vendrá a explicar el resultado de su investigación en el campo de la retransmisión de audio a través de internet, en diferentes sistemas operativos (Windows y GNU/Linux), y con o sin la ayuda de servicios externos para aumentar el número de oyentes.

Se explicarán los programas Icecast2/Ices2, Ezstream para GNU/Linux, Edcast e Icecast en Windows, así como conectarse con el servidor Icecast2 de GISS.tv, y en el caso de GNU/Linux, conectarlo con el driver ALSA o JACK Audio. Se explicarán otros programas que consisten soluciones completas para el podcaster como Internet DJ Console, o cómo crear un podcast con una instalación de WordPress ya existente.

Arduino Básico. Audio, reciclaje creativo y aplicaciones artísticas.

Mesa de trabajo girando alrededor de Arduino y sus aplicaciones artísticas. Síntesis de sonido, aplicación en esculturas cinéticas y utilización de materiales reciclados para proyectos artísticos.
Básicamente lo que se puede decir sobre arduino ya viene explicado en el documental:
http://vimeo.com/18390711
O en la conferencia de Massimo Banzi en TED:
http://www.ted.com/talks/massimo_banzi_how_arduino_is_open_sourcing_imagination.html

Esta mesa de trabajo estará a cargo del artista Jose Manuel Gonzalez, entusiasta del arte cinético, que ha encontrado en la plataforma Arduino la oportunidad de abrir un campo de posibilidades casi ilimitado para todo lo concerniente a control de luces, sonido, sensores o motores.
Su trabajo, que en esencia es muy básico en el uso de estas tecnologías, se nutre del conocimiento compartido por todos aquellos que componen la plataforma open-source de Arduino. Aquello que alguien diseñó, descargado y explicado mediante manuales y tutoriales creados al efecto, sirve a otra, en cualquier lugar del mundo, para que desarrolle sus propias ideas. Así, de forma sucesiva, va aumentando el bagaje y la experiencia de la comunidad en su conjunto.

http://proyectos-arduino-geometriaemocional.blogspot.com.es/

Electrónica musical DIY

Instrumentos electrónicos “hazlo tú mismo”, modificación de juguetes, pedales de guitrra caseros y cacharrada de lo más variado se puede encontrar en una mesa donde andemos trabajando los miembros de Familiar: Electrónica musical de andar por casa.

Tendremos un puesto permanente de cacharreo abierto a todos los que se quieran acercar a trabajar con nosotros en algún proyecto electrónico . También tendremos disponibles kits propios y de Befaco para construir a precios populares. Aquí toda la info.

A partir del próximo 9 de octubre y por cada martes de octubre el espacio de Co-Working Utopic Us de Madrid se llenará de actividades relacionadas con el arte y la cultura experimental gracias a una serie de colaboraciones con artistas y colectivos de diferentes ramas de la creación actual para presentar cada martes obras y proyectos relacionados con las tendencias más novedosas e interesantes del mundo del arte experimental.

Las actividades se desarrollarán en forma de directos, proyecciones, instalaciones, charlas y micro talleres. Todas estarán enfocadas al mundo de la experimentación sonora y audiovisual  y pretenden dar a conocer y ayudar a abrir la mente hacia nuevas formas de expresión para desconectar después de un martes laboral.

La mayoría de los artistas propuestos vienen del mundo underground independiente de la escena artística experimental madrileña. Los Martes Experimentales quieren ser una referencia de esta escena y quieren apoyar e impulsar los artistas independientes que trabajan en campo audiovisual o que experimentan mezclando sus creaciones con otras formas de arte.

La Dirección Artistica de Los Martes Experimentales será de Daniel del Rio (Cimaural, Reductive, Piovra Colectivo) con el apoyo de otros miembros de Piovra y la colaboración del staff de Utopic Us.

En la primera sesión de estos martes after-work Mikel R. Nieto impartirá una conferencia – charla titulada “El paisaje sonoro como entelequia” donde hablará de la práctica fonográfica, los mapas sonoros, los regímenes aurales y el paisaje, después de la cual realizará un concierto con una selección de grabaciones encontradas. Y seguido, Dario Moratilla aka Djitterhará una sesión sonorá de música experimental.

+ información:
http://www.piovra.org/31-news-news/93-martes-experimentales
http://mikelrnieto.net/

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